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La película  The wife  (La buena esposa), protagonizada por Glenn Close y Jonathan Pryce, clausuró la 65 edición del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, que se celebró entre el 22 y el 30 de septiembre. El film, dirigido por el sueco Björn Runge, fue proyectado fuera de concurso en la Sección Oficial del Zinemaldia en su gala de clausura. Se trata de una coproducción entre Suecia y el Reino Unido que adapta la novela homónima de la escritora estadounidense Meg Wolitzer y que narra la historia de una mujer que se ha sacrificado durante 40 años para apoyar la carrera literaria de su marido, pero llega a su límite en vísperas de que su cónyuge reciba el Premio Nobel de Literatura. Esa "buena esposa" es Glenn Close, actriz estadounidense que ha sido nominada en nueve ocasiones a los premios Óscar y que recibió en 2011 el Premio Donostia del Festival de San Sebastián por la película Albert Nobbs http://www.revistaexclusiva.com

La realizadora neerlandesa Urszula Antoniak, la argentina Anahí Berneri, el francés Emmanuel Finkiel, los belgas Jean Libon e Yves Hinant, el rumano Constantin Popescu y el director alemán Robert Schwentke completan la sección oficial junto con el resto de candidaturas por la Concha de Oro ya anunciadas. Emmanuel Finkiel estará por primera vez en el Festival de San Sebastián este año, y lo hace con su película  La douleur  ( Memoir of Pain).   Esta nueva cinta del director francés es una adaptación del diario que Marguerite Duras escribió al final de la II Guerra Mundial, mientras, con absoluta angustia y desolación, desconoce el destino de su marido, Robert Antelme, miembro de la Resistencia y deportado por la Gestapo. Finkiel, que a lo largo de su carrera ha sido ayudante de dirección de Bertrand Tavernier, Krzysztof Kieslowski y Jean-Luc Godard, cuenta en su filmografía con títulos como  Madame Jacques sur la Croisette   (1997), César al mejor cortometraje; su debut,  Voyages  (1999

Beyond Words  cuenta la historia de un joven abogado polaco que vive y trabaja en Berlín y que se esfuerza por ser percibido como un ciudadano de primera ocultando su origen. Una visita de su padre, con quien jamás había tenido relación, le devuelve a sus orígenes, al territorio de su infancia y le hace cuestionar sus esfuerzos por aparentar ser quien no es: “Yo creo que el orgullo viene dado por el amor –precisó Urszula Antoniak– y justamente eso es lo que le falta a Michael, el protagonista, cuya infancia ha estado llena de carencias. Por eso busca  que le quieran y le valoren a través del esfuerzo”. La directora afirmó que “como inmigrante siempre he buscado integrarme pero al final me he dado cuenta de que la integración tieneque ver también con cómo te perciben  los demás y esoescapa a mi control”. Sobre la estética del film, rodado en blanco y negro, Antoniak dijo que atiende a la idea de que “vivimos en un mundo de contrastes donde incluso entre los inmigrantes hay clases, esa a

Las vidas de los dos personajes protagonistas de  Life and Nothing  More (La vida y nada más) , segundo largometraje del director español afincado en Estados Unidos Antonio Méndez Esparza no tienen demasiado de extraordinario, aunque ambos se encuentran en una patente situación de vulnerabilidad. Regina es una madre soltera afroamericana de extracción humilde, trabaja todos los turnos que puede como camarera, y no dispone de mucho más tiempo que el que  debe dedicar a trabajar para sacar a u familia adelante. Su hijo  Andrew todavía no ha cumplido los 18 años, pero ya tiene en su haber varios pequeños delitos que, de reiterarse, pueden llevarle a la cárcel. Allí es donde está encerrado su padre desde hace años, de quien recibe de vez en cuando alguna carta, pero con el que no se  comunica personalmente. El cineasta, madrileño de origen, pero que ha decidido rodar en Estados Unidos,  Antonio Méndez Esparza,  y que ha aportado al festival un soplo de aire, muy estilo  “indie Sundance”,  

Joaquin Phoenix in  You Were Never Really Here La película  En Realidad nunca estuviste aquí , una de las más aclamadas en el último Festival de Cine de Cannes, estará presente en el próximo Festival de  San Sebastián , en la sección Perlas, que recoge los largometrajes más destacados del año, aclamados por la crítica y/o premiados en otros festivales internacionales. La película que ganado los Premios a la Mejor Interpretación Masculina para  Joaquin Phoenix  y el Mejor Guion para  Lynne Ramsay  en Cannes, llegará a las salas de cine españolas el próximo  24 de noviembre . Dirigida por  Lynne Ramsay  ( Tenemos que hablar de Kevin ) y protagonizada por  Joaquin Phoenix ,  Alessandro Nivola  y  John Doman , está basada en la novela de  Jonathan Ames ,  En realidad, nunca estuviste aquí , creador de la aclamada serie de HBO  Bored to death. https://cinemagavia.es

El Secreto de Marrowbone Fue rodando  La herida  (película que le valió hace cuatro años el Premio Especial del Jurado  en el Festival y que reportó a su protagonista, Marián Álvarez, la Concha de Plata a la Mejor Actriz), cuando cayó en manos de Fernando Franco “Morir”, una novela corta del escritor austriaco Arthur Schnitzler. “Enseguida intuí que ahí había material para contar una buena  historia. Lo curioso es que en la medida en que fui desarrollando el guion, primero solo y después con Coral Cruz, nos fuimos alejando de la novela”. La película cuenta la mutación que experimenta la relación de una joven pareja, Luis y Marta, cuando él le confiesa a ella que padece una enfermedad terminal. A partir de ahí la  convivencia entre ambos se va convirtiendo en un tormento progresivo. Los tics egoístas de Luis, que se siente legitimado en sus exigencias por una agonía prolongada, contrastan con el sentimiento de culpabilidad de Marta, que se debate entre la entrega más abnegada a su parej

La directora  Ivana Mladenovic compite en la Sección Oficial de la 65 edición del Festival de San Sebastián con la película 'Soldatii. Poveste din Ferentari'  ('Soldiers. Story from Ferentari'), una coproducción entre Rumanía, Serbia y Bélgica que  indaga en los prejuicios romanís sobre la homosexualidad a través del amor , según ha señalado este miércoles 27 de septiembre en rueda de prensa. La historia se detiene en Adi (Adrian Schiop), un joven antropólogo a quien su novia ha abandonado recientemente, que se muda a Ferentari, el barrio más pobre de Bucarest, con la intención de escribir un estudio sobre el manele, la música pop de la comunidad romaní. Allí conoce a Alberto (Vasile Pavel-Digudai), un exconvicto con quien inicia una relación en la que entra en juego el amor, el poder y la necesidad. EFE

                                                            Foto: EFE Bellucci ha recibido el premio de manos de  John Malkovich  en un acto que ha tenido lugar en el  Velódromo de Anoeta , la sede más multitudinaria del Zinemaldia. Al recoger el galardón ha dicho que es un honor para ella recibir este premio porque procede de un festival que "respeta mucho" y de un país que "ama". Tras la entrega, se ha procedido a la proyección de dos películas en las que participó la actriz italiana:  Malèna / Malena (2000)  del director Giuseppe Tornatore y  Under Suspicion  de Stephen Hopkins. A la tarde, en  rueda de prensa , Bellucci ha señalado que recibir el Premio Donostia no es solo "una cuestión de ego", sino también "de amor". "Llevo 25 años de carrera maravillosa, en los que he visto afecto, amor y respeto. Todos necesitamos esto", ha apostillado. EFE

Descubrir las perlas de la sección de igualo nombre es jugar sobre seguro. El comité de selección del Zinemaldia ya las ha descubierto antes en otros festivales y nos las pone ahora en una bandeja, dispuestas a que los espectadores las valoremos, para elegir la destinataria del Premio del Público ‘Ciudad de Donostia / San Sebastián’. Los tiempos se aceleran. La novedad de este año es que hay más cintas vistas en Venecia -siete se estrenaron en el Lido hace dos o tres semanas- que del habitual contenedor de lo más destacado de la producción anual, Cannes -seis perlas proceden de allí-. Y dos de Berlín, incluida el Oso de Oro para Ildikó Enyedi, ‘En cuerpo y alma’. La cosecha de 2017 nos permitirá deleitarnos con las últimas obras de reconocidos cineastas, como Michael Haneke, que tras ‘Amour’ retrata a una familia burguesa junto a un campamento de refugiados en ‘Happy End’ (¡con Isabelle Huppert!). Como Hirokazu Koreeda, siempre querido por el público de Perlas, que se pasa de las histo

San Sebastián-. Un Ricardo Darín emocionado recibió en la noche de ayer el Premio Donostia a su trayectoria, en el marco de un Festival de Cine de San Sebastián que había convertido la visita del actor, pese a la presencia de múltiples estrellas de Hollywood y Europa, como  la principal atracción de todo el certamen , una nueva muestra de la popularidad del actor argentino que fue presentado por los organizadores como "uno de los nuestros". Darín, que recibió la distinción de manos de las actrices Dolores Fonzi y Elana Anaya, sus compañeras de elenco en  La cordillera , dedicó el premio, el primero que es entregado a un latinoamericano en la historia del festival, a la Argentina, Sudamérica y, en una nota más personal, a sus amigos, esposa, hermanos e hijos. Fue entonces cuando sucedió el momento más gracioso de la noche, ya que Darín,  al olvidarse de mencionar a su madre, regresó al escenario cuando ya había terminado su discurso para agradecerle y pedir disculpas por ese &

La italiana  Monica Bellucci ya está en San Sebastián . La actriz ha llegado al  Zinemaldia  pasadas las 11 de la mañana, parapetada tras unas enormes gafas de sol e  impecablemente ataviada  con traje negro y camisa blanca. En su acceso al María Cristina,  Bellucci se ha mostrado cercana y simpática , y ha atendido a los fans que se habían congregado a las puertas del hotel para verla de cerca. La actriz llega con una apretadísima agenda:  a las cuatro de la tarde  protagoniza un  photocall en la terraza del Aquarium , con vistas sobre la bahía -es la primera vez este año que se utiliza ese escenario-, y  a las 17.10 horas  estará en  rueda de prensa en el Kursaal.  Será solo el calentamiento del gran acto,  a las 20 horas, en que recibirá el Donostia en el Velódromo . http://www.diariovasco.com

La exposición dedicada al gran Alfred Hitchcock que se puede visitar durante estos días en  San Telmo ofreció ayer la ocasión idónea para recuperar el documental  Alfred Hitchcock: la ficción sin límtes , realizado en el año 1999 por Carlos Rodríguez y Carlos Heredero para Canal+. A tal efecto, la proyección de la película en el propio museo (presentada por Heredero), aporta un complemento idóneo para continuar profundizando en la inagotable sabiduría del maestro. La película acude a las grabaciones de las conversaciones que mantuvieron Truffaut y  Hitchcock, y que daría lugar al mítico libro “El cine según Hitchcock”, recorriendo en imágenes la filmografía del director inglés, y con valiosos insertos de la propia voz de Hitchcock hablando de sus películas y del cine en general. Pero el documental además profundiza en su segunda parte en algo bastante menos conocido: un proyecto que abandonó de 1967 pero del que se conservan, bajo el título de  Frenzy 1967  o  Calleidoscope , 40 minuto